画廊周北京

自由定艺 × José María Sicilia

“它们承载着某种

内在能量，

自身就是一个个

神秘而美丽的生命体。”

对于西班牙艺术家何塞·玛利亚·西西里亚（José María Sicilia）来说，艺术语言的转化别具魅力。他的作品尝试转化一种人类难以企及的内在真理——蕴含内在的光芒。

作为自1980年代以来的一批新兴西班牙绘画的领军人物，西西里亚专注于绘画物质性的探索。他自1995年开始创作的花朵题材系列作品《退隐之光》（La Luz que se apaga）以蜂蜡为媒介，呈现出细腻而丰沛的材质与色调，亦使西西里亚迅速踏入国际视野。

José María Sicilia, Phasma, exhibition views, Galerie Chantal Crousel, Paris (2018). Photos: Florian Kleinefenn. ©José María Sicilia/ADAGP, Paris (2022).

西西里亚的作品善于处理不同生命之间，生命与环境之间的依存关系，他经常使用鸟鸣、花朵、昆虫等自然生物的意象，展现大自然的生命之美。恰如评论家若昂·费尔南德斯（João Fernandes）所说，其作品力图彰显“世界生态学”，从而解开宇宙的奥秘。

在创作时，西西里亚并不事先绘制草稿，他的创作源于其对周遭真实世界的瞬间感悟，亦得益于他对在地语言的艺术转化：在作品《一瞬》（El Instante）中，艺术家对鸟类的语言进行符号转化；而在《观看的疯狂》（La Locura del Ver）中，艺术家通过对物理、数学的语言的转化，描绘了1801年著名的杨氏双缝实验，其寓意在于：发生于我们内在之中的事物，或许会辗转触发外部世界之事——那些可能超越我们认知，也永远无法得知的事物。

José María Sicilia, L’Instant, exhibition views, Galerie Chantal Crousel, Paris (2014). Photos: Florian Kleinefenn. ©José María Sicilia/ADAGP, Paris (2022).

对于内在真理的追求体现在艺术家对于蜡、金与丝绸等材料的兴趣，对于抽象的几何与线型形体的偏爱。在此次展览中，花朵于他而言并不仅仅是生长的植物，更是通往图像之外无限敞开的视觉路径。而他的刺绣丝绸手法则记录了它们诞生的时刻，也饱含宇宙起源论的寓意：“每次针断丝绸，一颗星星就诞生了”。

此次展览为桑塔画廊在画廊周北京的首次亮相，亦为艺术家何塞·玛利亚·西西里亚（José María Sicilia）在华首次个展。展览将展出艺术家过去二十余年间的代表性创作，展品囊括艺术家早期作品与今年的最新创作。

画廊周北京2022 展览预告

「何塞·玛利亚·西西里亚」

时间：2022.5.27-6.26

地点：桑塔画廊 Galerie Chantal Crousel（巴黎），北京798艺术区A08大楼内展览空间

何塞·玛丽亚·西西里亚 (José María Sicilia) 1954年生于西班牙马德里，现工作生活于爱尔兰。他长期抱持着对自然的敏锐度，并将他的艺术工作投注在追问，艺术与生活之间，以置于生存和死亡本能之间的非物质空间。何塞·玛丽亚·西西里亚的作品特质不仅仅在于其冲击力和令人不安的美感，更重要的是它还促使我们将注意力转向一处让熟悉的事物变得陌生，让记忆成为“深渊”的交界地带。

他的作品曾在许多国际展览中展出，包括：挪威卑尔根Kranenburgh博物馆(2018)，马德里钱币历史博物馆(2017)，马德里圣费尔南多皇家美术学院(2016)，巴黎德拉克洛瓦博物馆(2015)，法国蓬皮杜梅斯中心(2014)，马德里Matadero屠宰场艺术中心(2013)福岛县立美术馆(2013)，西班牙塞维利亚慈善医院(2012)，赫尔辛基阿莫斯·安德尔松美术馆(2010)，纽约爱德华·泰勒·纳西姆美术学院(2008)。

他的作品在欧洲、美国及亚洲有许多重要的公共及私人机构收藏，包括：M+, 香港, 法国波尔多CAPC当代艺术博物馆，西班牙马德里索菲娅王后国家艺术中心博物馆，西班牙马德里西班牙银行收藏，西班牙巴塞罗那Caixa基金会，西班牙瓦伦西亚现代艺术机构，美国纽约现代艺术博物馆，美国纽约古根海姆博物馆，美国俄亥俄州辛辛那提美术馆等等。